마스터 링 순서로 노래 마무리하기 (Finishing Songs with Mastering Sequence)

마스터링 작업은 녹음된 음악을 마침내 최종 형태로 제작하는 과정으로, 곡 혹은 앨범이 공개될 때 관객들이 듣게 될 믹스를 가장 최상의 상태로 만들어주는 중요한 작업입니다. 마스터링은 음원이 이제 더 이상 수정되지 않는 것이다 확실히 해야되는 단계이므로, 이 단계에서 완료되어져야 할 사항에 충분히 주의를 기울이도록 합시다.

다음은 마스터링 순서와 관련된 몇 가지 팁입니다.

1. 음향 완성
녹음 스튜디오의 유지 보수, 청소 및 장비의 미세 조정은 음향 완성의 핵심입니다. 마스터리하는 동안 정확한 균형을 유지하기 위해서는 이를 이해하고 조정할 줄 알아야합니다.

2. 트랙 정리
사용하지 않는 트랙은 삭제하고, 불필요한 소리를 자르는 과정이 필요합니다. 스튜디오 작업 후 충분히 조정을 하였을 때, 트랙 별로 최선의 편집과 프로세싱을 결합합니다.

3. 믹싱 조정
미리 녹음된 곡의 성격에 부합하도록 믹스를 조정합니다. 이를 통해 개개인의 편성과 불균형한 분해도를 최소화할 수 있습니다. 표준적인 믹스를 섞으려면 귀하의 트랙을 점검하고 조정이 필요한 것을 찾을 수 있어야 합니다.

4. 톤 균형 조정
전체적인 음악적 성격에 맞는 톤 균형을 찾아서 조정합니다. 색상과 이상적인 가성비의 디지털 체킹 기능들을 포함하면 좋습니다. 이러한 작업을 통하여 노래의 모든 요소들이 더욱 빛을 발할 수 있습니다.

5. 컴플리먼트 조정
묵시적으로 존재하는 작은 소리들이나 모호함을 보완합니다. 스튜디오 용어로는 “컴플리먼트 조정”으로 불리는 이 기능은 다음 단계에서 제품이 최고 수준의 품질 함량을 유지하는 데 큰 역할을 합니다.

6. 길이 및 응축 시점 설정
노래나 음반 작업물의 길이, 컷 오프, 또는 다른 모든 스타일적인 검증 작업을 추가 할 수 있습니다. 이 과정에서, 마스터링 ing에서 최종적으로 시간과 선호 사항을 결정하여 들리고 다운로드 받을 때 결정을 할 수 있도록 합니다. 이를 통해 매우 재미있는 소리를 추가하거나, 사람들에게 있는 리믹스 유혹을 줄 수 있습니다.

7. 경험치 쉐어링
경험치 쉐어링은 프로듀서를 이해하는 데 큰 역할을 합니다. 이는 “경직성” 혹은 “가벼운 실수” 및 “수정”이라는 한계 사항을 인식하고, 이를 이해한 마스터링 엔지니어와 함께 결정해 나갑니다.

FAQ 섹션

Q: 마스터링의 목적이 무엇인가요?

A: 마스터링의 목적은 녹음된 음악을 가장 최고의 상태로 완성하기 위한 과정입니다. 이 단계에서 건전한 톤 조정, 테이 프섭, 밸런스와 벨류에서 많은 작업이 필요합니다.

Q: 마스터링은 훼손되지 않을까요?

A: 마스터링은 노래 오디오의 민감한 부분을 다루기 때문에 관심을 기울여야 합니다. 그러나, 서로 다른 최종 고음을 마스터링 하기 위해서 유지보수 작업 및 음악 실력 배양이 중요합니다.

Q: 마스터링이 필요한 이유는 무엇인가요?

A: 마스터링은 음악 식별을 위한 핵심 단계입니다. 이 단계에서, 사용자의 노래와 목소리, 이를 가지고 주변 장화적인 컨텐츠를 만들어 낼 수 있으며, 이 중 마스터링이 가장 중요한 작업입니다.

Q: 마스터링 아티스트와 시간일정을 어떻게 설정하나요?

A: 마스터링 아티스트와 시간 일정에 대한 협력은 높다면 좋습니다. 관심을 적극적으로 제공하여, 가치에 대해 높은 기대를 해야합니다. 더욱, 시간 일정은 견고하게 되어서, 재 작업을 위한 시간이 협력에 따라 요청해야합니다.

Q: 마스터링이 첨가적이지 않을까요?

A: 마스터링은 시대가 변화하고 높아지는 음악에 대한 최신화를 보장합니다. 그러나, 이에 따라 마스터링하여야 할 요소를 잘관리하면, 둔화된 음악에 각종 첨가체가 개선 될 수 있습니다.

※본 내용은 인공지능이 작성한 것으로 문장 구조, 맞춤법 등이 부정확할 수 있습니다.

뮤지션들이 자신의 음악을 만들어나가는 과정에서 가장 중요한 한 단계는 바로 마스터링(mastering) 단계이다. 마스터링 단계는 최종적으로 완성된 곡을 믹싱(mixing)을 통해 만들어진 스테레오 대역의 파일을 이용하여 특별한 알고리즘과 장비를 이용해 통일성을 유지하면서 최상의 품질로 완성하는 작업이다. 마스터링의 중요성은 이전 단계인 믹싱 단계에서 믹싱 엔지니어(Mixing Engineer)의 기술과 청감을 넘어서 그 윗 단계인 마스터링 엔지니어(Mastering Engineer)의 기술력과 청감에 따라 그 음원의 차이를 보일 수 있다.

하지만, 프로듀서나 아마추어 뮤지션 중 일부 사람들은 마스터링에 필요한 장비나 기술력이 부족하여 이러한 단계에서 발생되는 문제점을 인지하지 못하고 있다. 따라서 이러한 경우, LANDR에서 제공하는 온라인 마스터링 서비스를 이용하여 편리하게 마스터링을 진행할 수 있게 된다.

LANDR (https://www.landr.com)은 AI 마스터링 기술을 바탕으로 고품질의 마스터링을 제공하는 온라인 마스터링 서비스로 전 세계적으로 약 3백만 명 이상의 사용자가 이용하고 있는 큰 온라인 마스터링 플랫폼이다. LANDR은 휴대폰, 태블릿, 라이브러리에서 쉽고 빠르게 사운드 제작 분야에서 많은 인기를 얻고 있다.

사실상 누구나 이용 가능한 마스터링 서비스로 GREEN DAY, DAVEED DIGGS, DRAM, YUNG BAE 등의 유명 아티스트들도 LANDR 마스터링을 이용하며 좋은 지지를 보내고 있다. 녹음한 노래를 LANDR에서 마스터링에 맡기면, 그들의 유명한 뮤지션이 사용하는 마스터링 엔지니어들에 의해서 프로페셔널한 마스터링이 제공될 것이다. 마스터링은 사운드가 일관되고 균형잡히게 들리도록 만들어준다. LANDR은 인공지능 알고리즘에 기반하여 최신 스테레오 대역 파일 분석을 통해 수천 개의 기술요소를 파악하고 결과를 피드백해주며 세세한 조정을 거친 후에 최적의 결과를 도출해준다.

사용자는 모바일 어플리케이션, LANDR 사이트 또는 DAWS와 함께 LANDR 플러그인을 이용하여 좋아하는 음악을 LANDR에 업로드하고 예산, 시간 및 배포 방식에따라 선택하면 된다. 마스터링을 위해 이만한 방법보다 더 간단하고 저렴한 방법은 존재하지 않으며 LANDR은 독립적인 아티스트부터 전통적인 레이블 까지 모든 사용자들을 만족시키는 체계를 구축하고 있다.

LANDR은 또한 사용자들이 더욱 최적의 결과를 얻기 위해 불규칙한 볼륨 레벨 및 EQ 문제를 수정하고 원하는 사운드를 얻기 위해 로우컷, 하이컷, 사운드 컬러링과 같은 기본적인 마스터링 옵션을 제공한다.

FAQ

Q1. LANDR의 마스터링이 실제 마스터링 엔지니어 장비와 차이가 있나요?
A. LANDR은 인공지능 알고리즘을 바탕으로 최고의 결과를 도출하도록 개발된 특별한 마스터링 프로세스를 제공합니다. 하지만 LANDR의 마스터링은 실제 마스터링 엔지니어가 사용하는 비싼 장비와는 약간의 차이가 있습니다.

Q2. 얼마나 많은 음악 장르를 사용자가 마스터링할 수 있나요?
A. LANDR은 거의 모든 음악 장르를 지원합니다.

Q3. LANDR을 사용하면 음악 배포를 할 수 있나요?
A. LANDR은 음악 배포 서비스인 LANDR DISTRO를 제공하며 이를 통해 음악 배포까지 가능합니다.

Q4. 몇 개의 파일 포맷을 지원하나요?
A. LANDR은 WAV, FLAC 및 MP3와 같은 대부분의 파일 포맷을 지원합니다.

Q5. 장시간 녹음한 파일도 LANDR에서 처리할 수 있나요?
A. LANDR은 거의 모든 파일을 처리할 수 있습니다. 그러나 수백 시간 또는 몇 일 이상의 파일이 있는 경우 LANDR을 사용하기 전에 따로 연락하여 최선의 해결책을 찾아보는 것이 좋습니다.

마스터링 플러그인: 믹싱 작업을 전문화 시키는 도구

마스터링 플러그인이란, 믹싱 작업을 후처리하는 과정 중 하나인 마스터링 작업에 사용되는 플러그인입니다. 마스터링 작업은 음원이 최종적으로 수록될 믹스에서 오디오 이퀄라이징, 컴프레싱 및 리미팅 등의 효과를 적용하여 음악의 볼륨 및 톤, 그리고 다이나믹 레인지를 조절하는 과정입니다.

마스터링 플러그인은 이러한 마스터링 작업을 자동화하거나 보조해주는 역할을 합니다. 이는 기존에는 수작업으로 수행을 했지만, 유저가 원하는 대로 간편하게 수행할 수 있게 해주는 기능을 제공합니다. 또한, 이를 활용하여 음원의 최종적인 퀄리티를 상승시킬 수 있습니다.

마스터링 플러그인의 종류와 작동 방식

한편, 마스터링 플러그인은 목적과 기능, 가격대 등에 따라 서로 다른 종류가 존재합니다. 기본적으로는 일부 무료로 다운로드 가능한 소프트웨어가 존재하며, 더욱 전문적인 기능 등을 지원하는 플러그인들은 공룡처럼 몇백만원 이상의 가격을 내야만 얻을 수 있는 경우도 있습니다.

마스터링 플러그인의 작동 방식은 보통 오디오의 레벨을 일정하게 유지하도록 컴프레서를 적용하며, 이퀄라이저를 이용하여 오디오 스펙트럼을 조정합니다. 리미터를 이용하여 클리핑(음악 신호의 최대치를 벗어나는 현상)을 방지하거나 리버브를 추가하여 공간감을 조절할 수도 있습니다.

마스터링 플러그인의 장점과 한계

마스터링 플러그인의 가장 큰 장점은 작업 시간 단축 및 작업의 반복성 혹은 일관성 유지와, 작업의 변화에 유연하게 대처할 수 있다는 점입니다. 이와 함께, 플러그인을 활용하여 결과물의 퀄리티가 향상될 수 있다는 점 또한 큰 장점으로 꼽을 수 있습니다.

하지만, 마스터링 플러그인은 어떠한 음원에 대해서도 모든 문제를 해결하며 적용하기에는 한계가 존재합니다. 특히, 믹싱 단계에서 이미 문제가 있다면 마스터링 플러그인은 해당 문제를 해결할 수 없습니다. 또한, 자동화된 작업이기 때문에 알아서 많은 것을 처리하지만, 사용자가 해당 플러그인을 컨트롤하는 능력과 이해력이 필요합니다.

FAQ

Q1. 마스터링 플러그인의 무료 버전이 있다는데, 무료 버전을 사용해도 되나요?

A1. 무료 버전을 사용해도 큰 문제는 없지만, 무료 버전에서 지원하는 기능이 제한적이기 때문에 전문적인 작업을 하려면 상용 제품을 사용해야 합니다. 또한, 무료 버전은 작업의 성능 및 퀄리티 면에서도 상용 제품보다 떨어질 수 있습니다.

Q2. 마스터링 플러그인 사용 시 주의할 점은 무엇인가요?

A2. 마스터링 작업은 전문적인 작업이므로 마스터링 플러그인 사용 시에도 꼭 이를 숙지하고 사용해야 합니다. 또한, 마스터링 작업을 하기 전에는 믹스 작업을 충분히 완료하고, 용도와 목적에 맞는 마스터링 작업을 시도하여야 합니다.

Q3. 마스터링 플러그인은 어떤 경우에 유용한가요?

A3. 마스터링 플러그인은 음악, 음성, 효과음 등의 녹음물에 대해 후처리해서 킬러미스트리와 같은 미국 마스터링 스튜디오와 같은 전문적인 마스터링 작업에 필요합니다. 믹싱 작업은 수많은 소리를 조합하는 작업이고, 이 믹싱 작업의 결과물인 믹스는 여러 작업을 거쳐 최종적으로 마스터링 작업이 있습니다. 따라서 마스터링 플러그인은 음원의 최종적인 퀄리티를 상승시키는 데에 매우 유용합니다.